Se trata de una maravillosa historia que nos deja un hermoso legado de esperanza, ya que Juana Moro sobrevivió y continuó la lucha por sus derechos -por ejemplo integraría el grupo de damas salteñas que reclamarían ante el gobierno “lamentando la postergación a que se relega al sexo femenino al no permitírseles jurar la Constitución Nacional”-. Tenía 29 años cuando se hizo efectiva su condena de muerte, pero murió casi centenaria.
2015
lunes, 22 de octubre de 2007
Juana Moro, emparedada
Se trata de una maravillosa historia que nos deja un hermoso legado de esperanza, ya que Juana Moro sobrevivió y continuó la lucha por sus derechos -por ejemplo integraría el grupo de damas salteñas que reclamarían ante el gobierno “lamentando la postergación a que se relega al sexo femenino al no permitírseles jurar la Constitución Nacional”-. Tenía 29 años cuando se hizo efectiva su condena de muerte, pero murió casi centenaria.
Milena Baila El Tango... con Ezequiel Farfaro
Hay más tango detrás del tango que se ve en el escenario. Porqué el tango no es sólo un arte de exhibición, es también una expresión popular. Ésta es la fuente de su existencia. El tango representa una forma de pensar y de sentir la vida. Un artista decodifica los ejes de ese pensamiento y los representa para mantenerlos en vigencia. Pero como el sentir se moviliza, así también se movilizan los códigos de un pensamiento en la eterna lucha que la ética entabla con la moral, en busca de perfeccionar las formas de comunicación y convivencia. Milena Plebs es una bailarina de tango, pero sobre todo es una artista consciente de ésta lucha en la que todos jugamos un rol definido. Milena Plebs ha sabido defender su lugar en el mundo de una sociedad estigmatizada por el pensamiento machista convirtiéndose en la primera bailarina de tango con nombre y apellido. Pero no se queda allí. Éste video intenta retratar un fragmento de esa fuerza motora que hace de Milena una artista más allá de la bailarina, quien junto al actor y bailarín Ezequiel Farfaro, convirten al baile en un medio paa comunnicar ideas y no un fin en sí mismo.
CRITICAS
Jueves 14 de julio de 2005
Noticias Archivo Jueves 14 de julio de 2005 Espectáculos Nota
Confesiones de una bailarina
LA NACION:
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"Milena baila el tango...", con Ezequiel Farfaro" (Argentina/2005). Dirección: Rodrigo Peiretti. Con Milena Plebs y Ezequiel Farfaro. Presentada por Milena Tango. Hablada en español. 55 minutos. Calificación: Apta para todo público. Sólo se exhibe en la sala Tita Merello.
Milena Plebs es la heredera de Maria Nieves
Milena Plebs baila como ninguna en un documental realizado desde su idea y producción general y junto a otro notable intérprete de la danza porteña: Ezequiel Farfaro. Dice Milena Plebs: “Necesito estar cerca del tango. Cuando formaba parte (1980/85) de la compañía de danza contemporánea del Teatro General San Martín, era recurrente que me eligieran para los roles tangueros”. Es un buen punto de partida, donde nace la técnica puntual y de excelencia de cada uno de sus movimientos y la inequívoca sensación de sus profesores: Milena parece nacida para bailar el tango hasta límites de la perfección. No hay dudas que es la sucesión natural y superadora de María Nieves. Su derrotero es apabullante. Dio la vuelta al mundo (1986/9) con Tango Argentino y allí le transmitieron sabia mugre tanguera los mejores profesores posibles: Juan Carlos Copes, Virulazo, la misma Nieves. Luego llega su sociedad artística (también era su pareja) con Miguel Angel Zotto para hacer temporadas memorables con Tango X2 y Perfume de Tango. Y ella hizo de él, que era un fenómeno natural de las milongas de rompe y raja (vaya que no es poco) un bailarín y un coreógrafo a su misma altura.
La Plebs acaba de estrenar junto a Ezequiel Farfaro, un notable de la nueva generación, su inquietud máxima (hasta ahora). Se trata de Milena baila el Tango, un documental que en 54 minutos se transforma en una joya tanguera. De ella es la idea general, la producción y de ambos y únicos intérpretes del filme (realizado en video sobre horas y horas de ensayos grabados con esa técnica) es la coreografía. Otro acierto fue convocar Rodrigo Peiretti como director, quien con ese material que no tenía fines de película en su origen, más tomas de distintos clips, armó un meticuloso producto. La extensa escena donde Milena y Ezequiel bailan el tango Fuimos ejecutado solo en guitarra alcanza la tan mentada sensualidad de esta danza tan porteña y tan de moda hoy en el mundo. Ni Carlos Saura, que filmó “Tango” con todos los recursos técnicos de las grandes producciones, alcanzó tal momento de magia y sugestión. A este filme tildado como documental por sus pudorosos responsables, solo se le puede cuestionar en los títulos finales la falta de información sobre los tangos ejecutados, lo que por empezar es una injusticia en dirección a la inolvidable orquesta de Osvaldo Pugliese. Milena baila el Tango es de visión obligada por todos los amantes de la danza y del tango. Se trate de bailarines de alto nivel, de amantes de la milonga o simples espectadores de emociones y películas que superan la rutina.
Nota publicada el 22/07/2005
sábado, 20 de octubre de 2007
Cuando Los Payasos Sueñan
ESPECTÁCULO DE FANTASÍAS
Libro: Pedro Lahuella
En esta historia de dos payasos se cuentan los sueños de la Payagrillo y el Arlequín, que se han quedado dormidos en un costado de la pista del Circo donde trabajan. Así la Payagrillo irá en busca de su nombre, el cual desconoce, cruzándose con diversos personajes que le darán pistas para encontrarlo a través de un mundo en dónde las letras y las palabras juegan un rol principal. Entretanto el Arlequín parte a una aventura pura de imaginación. Una galería de seres pueblan el mundo de sueños de los amigos: el Guardián de las Letras, la Habladora, Don Quijote de la Mancha, Humpty Dumpty, el Pirata, la Sirena, el Pez Orquesta y el Ancla. De pronto la Presentadora del Circo anuncia el número de los payasos, los amigos se despiertan y salen corriendo a sus respectivos lugares, para dar paso al número final del incendio en la vecindad, evocando los típicos números de los payasos circenses.
Primera etapa
Segunda etapa
Patricio Bettini - Don Quijote, Guardían de las Letras, Ancla
FICHA TÉCNICA
Diseño de Maquillaje : VANINA ESCOBAR – MARIANA MALUGANI – VERÓNICA SANZ
Asistente de vestuario : ANA BONANNO
Pelucas y sombreros: MARIANA MOTTA – RODRIGO PEIRETTI
Títere Humpty Dumpty : MARTINA TOSTICARELLI -FABIANA BERGHOLE – RODRIGO PEIRETTI
Diseño de Iluminación: RODRIGO PEIRETTI
CANCIÓN DE PIRATAS:
Composición y realización: ANA FOUTEL.
Letra: PEDRO LAHUELLA
Instrumentistas: EUGENIA EMMER - ARIEL SENDEROWICH - ANA FOUTEL
Voces: LEONARDO BOSIO - SEBASTIÁN MOGORDOY - RODRIGO PEIRETTI
RAP DE LAS PALABRAS MALETÍN
Composición y realización: FERNANDO ROSENDE
Letra: PEDRO LAHUELLA
Banda de sonido: RODRIGO PEIRETTI
Compaginación: LUIS FOSCO
Escenografía, vestuario y dirección : RODRIGO PEIRETTI
viernes, 12 de octubre de 2007
Ecos de Proceso Sonoro de K
CMI
Compañía de Música Imaginaria
Presenta
ECOS DEL PROCESO SONORO DE K
espectáculo inspirado en El Proceso de Franz Kafka
Subsidio de la Fundación Antorchas a la creación musical
Episodios de la obra
Introducción - Síntesis - Grito Maquinal - El juicio - La respuesta de K - La niñez es parte de la justicia - La Catedral - Final
Se estrenó con gran éxito en la sala El Callejón de los Deseos en el año 2000
ELENCO
Cecilia Candia - Oboe, flauta dulce, contra alto, sordón,
Ana Foutel - Piano, campana, claves, piano de juguete, acordeón,
Alejandro Labastía - Sampler, teclado, chapa grande
Miguel Luchilo - Teclado, platos, arcos, palo de lluvia.
Hernán Crida - Actor.
Dirección Musical - Cecilia Candia
Dirección Musical Adjunta - Ana Foutel
Dramaturgia y régie - Rodrigo Peiretti
Vestuario - Mercedes Colombo
Diseño y operación de luces - Mariano Dobrysz - Ricardo Sicca
Preparación corporal - Elena Duarte
Sonido - Germán Cantero
Asistente de dramaturgia, régie y producción - Tatiana Goransky
Asistente de vestuario - Ana Bonanno
Asistente de sonido - Ana Laura Stern
lunes, 8 de octubre de 2007
Un Cuento a la China
En el año 2004 se estrena Un cuento a la China, un espectáculo infantil musical, basado en la Ópera de Beijing.
La historia cuenta las desventuras de la concubina Yu Xing Xianglian, una joven de la nobleza en la antigua china que está comprometida desde su niñez para ser la esposa del Ministro Cao Cai Cao pero que está enamorada del Príncipe Chong Lin Du, quién la corresponde en los sentimientos pero también está comprometido desde la niñez a la joven Xiang Yu Xianglian, prima de Yu Xing. Ambos enamorados tratarán de poder concretar su amor prohibido escapando de sus tierras pero en el intento la Concubina Yu Xing es secuestrada por el Ministro para ser obligada al casamiento. El destino ha querido que el hecho llegue a conocimiento de la emperatriz Xian Yu Gu Du Xianglian Xiambo, que tomará cartas en la cuestión.
Ana Paula Rojas Concubina Yu Ying Xianglian
Facundo Núñez Príncipe Chong Lin Du – Caballo - Mar
Marisol Quintas Balsera - Caballo – Mar - Noche
Alejandro Robles Malvado Ministro Cao Cái Cao
Valeria Cavaza Prima Xiang Yu Xianglian - Mar
Marcela Giovanetti Bisabuela Yang Yu Gu Du Xianglian Shambo – Funcionario - Mar
Pablo Antico Relator – Mar – Noche / Percución
Daniel Quintas canto y percución
Flavia Sinsky canto y percución
Asistente de dirección: Mariela Galassa / Eliana Ponce
Musicalización: Rodrigo Peiretti
Preparador vocal: Daniel Quintas
Preparadora en técnicas de Tai Chi: Jimena Carrillo
Diseño y realización de vestuario: Rodrigo Peiretti
Dirección y producción : Rodrigo Peiretti
Un Cuento a la China nace de la unión de algunos integrantes del grupo teatral El Cobertizo, que se juntaron para armar un espectáculo infantil para lo cual convocaron al director y realizador Rodrigo Peiretti para el armado. La preparación del espectáculo llevó 8 meses de ensayos dónde los actores entrenaron en técnicas de Tai Chi Chuan, más los trabajos específicos de gestualidad y maquillaje al estilo de la estética de la Ópera de Beijing. Se estrenó en el barrio de Belgrano de la Ciudad de Buenos Aires, en el Centro Cultural El Atajo en Noviembre de 2004 y ya ese año realizó funciones durante la temporada veraniega en San Bernardo en el Teatro Roxy. De regreso a la capital, durante la temporada de 2005 se hicieron funciones en el Foro Gandhi, en la teatralmente mítica “calle Corrientes”. La obra fue seleccionada para participar del Festival de Teatro de Santa Cruz y del 45 Festival de Teatro Infantil en Necochea. El grupo realizó además funciones en el ámbito privado para beneficios.
sábado, 6 de octubre de 2007
Actor Figurante
El Teatro Colón cuenta con un cuerpo de actores, a los que se les da el nombre de Actores Figurantes. Estos son los encargados de los roles mudos, mimícos y de actución, en las óperas y ballets. Desde el año 1989 he pertenecido a este cuerpo realizando, hasta la actualidad, los más variados roles.
Visperas de los Sicilianos. Ópera de Verdi. Teatro Colón.
desempeño: soldado
Jonny spietl auf. Ópera de Krenek. Teatro Colón
Régie: Marcelo Lombardero.
desempeño: botones del hotel – camarero del bar
Turandot. Ópera de Pu
2005
Doña Fransisquita. Zarzuela. Teatro Colón
desempeño: hombre rico
2004
Don Carlo. Ópera de Verdí. Teatro Colón
régie: Roberto Oswald
desempeño: soldado
Rojo Barroco. Ballet estable del Teatro Colón
coreografía de Alejandro Cervera
desempeño: servidor de escena
Diálogo de Carmelitas. Ópera de Poulet. Teatro Colón
Régie: Marcelo Lombardero
desempeño: soldado - revelde
Elizabetta. Ópera de Rossini. Teatro Colón
desempeño: guardián
Manon Lescaut. Ópera de Puccini. Teatro Colón
desempaño: actor Figurante
1999
La Vuelta de Tuerca, Ópera de H. James y B Britten. Teatro Colón.
Regisseur: Rubén Szuchmacher
desempeño: enmascarado – pájaro – servidor de escena
1998
Un Sueño Olvidado, Ópera de F. Aure y Fontanarrosa. Teatro Colón.
Regisseur: Willy Landín
desempeño: asistente de escena – voces en off
1996
Don Carlo
Aída
1995
El Castillo de Barba Azul , Ópera de Béla Bartok .Teatro Colón
Regié: Marcelo Lombardero, Willy Landín
desempeño: cuerpo colgado de los pies a 4 metros representando la cámara de la tortura
Don Giovanni . Ópera de Mozart. Teatro Municipal Roma
Régie: Jorge De Lassaletta
La Favorita
La clemenza di Tito
El oro del Rhin
1994
El que dice sí, de B. Brecht. Sala ETC. Centro de Experimentación del T. Colón.
Régie: Willy Landín.
desempeño: amante de la madre
Turandot. Ópera de Pu
Un Ballo in Maschera. Ópera de Verdi
Don Quijote. Estadio Luna Park
Desempeño: actor figurante
1993
Sansón y Dalila
Don Giovanni
Más allá de las ciudades de Fernando Aure. Sala: espacio experimental del Teatro Colón (CEOB)
Régie: Willy Landin
Turandot
Tosca. Opera de
1992
El Holandés Herrante. Ópera de R. Wagner. Teatro Colón
Régie: Roberto Oswald
desempeño: marinero
Falstaff. Ópera de Verdi. Teatro Colón
Régie: Cecilio Madanes
desempeño: hombre de pueblo
La Bayadera. Ballet en tres actos. Teatro Colón
Coreografía de Natalia Makarova
desempeño: guardían de palacio
Ermione. Ópera de Rossini. Teatro Colón
Régie: Eduardo R. Arguibel
desempeño: soldado - prisionero
Romeo y Julieta. Ballet de Prokofiev. Teatro Colón Bocca/Ferri
Coreografía Kenneth Macmillian
desempeño: noble
1989
Aida. Ópera de Verdi. Teatro Colón
Régie: Roberto Oswald
desempeño: soldado – esclavo – dios de las bandejas